array(5) { ["chapterid"]=> string(8) "43747602" ["articleid"]=> string(7) "6341489" ["chaptername"]=> string(8) "第50章" ["content"]=> string(2548) "合全国非遗资源做成互动插画库。”

这个消息让整个团队都沸腾了。

张姐如今已是设计部副总监,带着核心成员梳理非遗品类:“光刺绣就有苏绣、蜀绣等四大名绣,还有民间小众技艺,得按地域分类建素材库。”

小夏成为插画组骨干,负责对接各地传承人:“我已经联系上贵州苗绣传承人,她愿意提供独家纹样授权,还能录制技艺演示视频。”

苏瑶的工作室则负责平台交互设计:“要做沉浸式逛馆体验,用户点击插画就能跳转技艺讲解,还能在线临摹创作。”

项目启动后,我带着团队开启“非遗溯源之旅”。

第一站去苏州拜访苏绣传承人,80岁的周奶奶手把手教我们“乱针绣”技法,银针在绸缎上穿梭,转瞬就勾勒出虚实相生的牡丹。

“苏绣讲究‘留水路’,针脚之间要留空隙透气,”周奶奶指着绣品,“就像做人做事,既要精细,也要留有余地。”

我让助理全程录制教学视频,将针法拆解成插画步骤,方便线上用户学习。

在贵州苗寨采风时,我们住进了苗绣传人家中。

清晨的吊脚楼里,妇女们围坐在一起刺绣,靛蓝色土布上,蝴蝶、铜鼓纹样栩栩如生。

传承人李姐说:“苗绣的图案都藏着故事,比如这只蝴蝶,是我们苗族的图腾,代表吉祥如意。”

她拿出祖传的绣绷,上面的纹样已有百年历史,“很多老纹样快失传了,谢谢你们能把它们数字化保存下来。”

当晚,团队在煤油灯下整理纹样,将传统图案与现代插画风格结合,设计出适合年轻人的互动素材。

可项目推进到中期,却遇到了版权难题。

部分非遗技艺的纹样涉及家族传承,传承人担心数字化后被盗用,拒绝提供素材。

“我们祖祖辈辈传下来的东西,不能随便公开,”一位剪纸传承人摇头拒绝,“之前就有商家偷用纹样做商品,根本不尊重传统。”

团队陷入两难,若强行推进,会伤害传承人的信任;若就此放弃,平台内容会大打折扣。

顾琛得知后,提出成立“非遗版权保护联盟”:“联合律师事务所制定专属版权协议,明确素材使用范围,还能为传承人提供版权维权服务。”

我们带着协议再次拜访传承人,详细讲解平台的" ["create_time"]=> string(10) "1764560215" }